Esta publicação apresenta a exposição ?Tarsila do Amaral ? Estudos e Anotações?, curadoria de Aracy Amaral e Regina Teixeira de Barros, realizada pela FAMA - Fábrica de Artes Marcos Amaro Museu e Campo, em Itu/SP. A mostra reúne mais de 200 desenhos raros da artista, realizados durante suas viagens, que claramente sinalizam a formação de seu pensamento pictórico. Realização FAMA- Fábrica de Artes Marcos Amaro / Col. Kogan Amaro/ ed. bilingue, expos. 14 mar. 2020 / 14 mar. 2021, Itu, São Paulo. Curadoria Aracy Amaral/Regina Teixeira de Barros, design gráfico Claudio Filus, docum. fotográfica Hugo Curti/Rômulo Fialdini, versão para o inglês Izabel M. Burbridge, textos de Ricardo Resende, Aracy Amaral e Regina T. de Barros. Relatos de conservação e restauro de Ana Maria C. Scaglianti, Lucia E. Tomé, Gabriela B. de Oliveira, Ana Nakandakare, Isis Baldini.
Se à tragédia se segue a farsa, o que vem depois da farsa? Como o mundo da arte participa dos dilemas de sua época? O que a política da pós-verdade e da pós-vergonha implicam para artistas e críticos? O novo livro de Hal Foster traz uma análise ácida e urgente do contexto social, político e cultural desta segunda década do século XXI, implicando toda a rede de atores do mundo da arte: artistas, curadores, museus e instituições e críticos. Esboçados entre 2005 e 2020, período pontuado pela crise financeira de 2008 e, nos termos do crítico, a catástrofe representada por Trump, os ensaios reunidos neste volume discorrem sobre mudanças na arte, na crítica e na ficção diante do atual regime de terror e vigilância, desigualdade extrema, desastre climático e disrupção midiática. Para avaliar essa situação, ele analisa um conjunto variado de práticas e sondagens críticas. A primeira parte do volume enfoca a política cultural a partir do 11 de Setembro, incluindo o uso e o abuso do trauma, da paranoia e do kitsch. A segunda parte examina a remodelação neoliberal das instituições de arte nesse período, quando tanto o mercado como os museus se expandiram enormemente causando uma reação dos artistas a essas mudanças, de maneira crítica ou não. Por fim, um terceiro conjunto de ensaios contempla as transformações na arte, no cinema e na ficção recentes. Muito atento à cena contemporânea, Hal analisa polêmicas que atravessam toda a produção cultural. Um dos capítulos analisa o debate em torno do filme The Square: a arte da discórdia (2017), do diretor sueco Ruben Östlund, que sintetizaria um mundo da arte dividido entre rotina transgressora de um lado e vigilância ética do outro. Quando se volta para o fenômeno da curadoria, Foster identifica o surgimento de um curador mais ligado à indústria cultural, como ?organizador de exposições?, coincidindo com a multiplicação de feiras e bienais de arte em todo o mundo.
O desenho com caneta de ponta fina é uma técnica independente, com enorme potencial expressivo que os ilustradores contemporâneos têm sabido explorar com surpreendentes resultados. Este livro, que segue a fórmula da famosa série intitulada Desenhar, Aquarela e Desenhar do natural, nos ensina cerca de noventa recursos e efeitos do desenho com canetas de ponta fina, como o sombreado ou o trabalho com texturas, com base na obra de alguns dos artistas mais reconhecidos da atualidade. Organizado em quatro modalidades ? linhas, hachurados, pontilhismo e técnicas mistas ?, não somente lhe servirá como catálogo prático de técnicas, obras e estilos, como também se transformará em guia essencial e um desafio à sua criatividade.
Nascida há séculos para registrar e preservar o conhecimento sobre o reino vegetal, a arte da ilustração botânica está ressurgindo atualmente com as mais brilhantes contribuições artísticas. Neste livro, Helen Birch nos apresenta essa arte com sua fórmula infalível, já comprovada em seus sucessos de vendas anteriores Desenhar, Aquarela e Desenhar do natural: mostrando mais de 90 técnicas de desenho a partir das ilustrações de alguns dos artistas mais importantes. Um guia essencial de arte botânica no qual você encontrará um catálogo completo de técnicas e recursos, uma ampla variedade de artistas e estilos e uma tentadora fonte de inspiração e criatividade.
Artistas incluídos: Carl Andre, Stephen Antonakos, Jo Baer, Larry Bell, Ronald Bladen, Walter De Maria, Dan Flavin, Robert Grosvenor, Eva Hesse, Donald Judd, Gary Kuehn, Sol LeWitt, Robert Mangold, John McCracken, Robert Morris, Robert Ryman, Fred Sandback, Richard Serra, Tony Smith, Frank Stella, Robert Smithson, Anne Truitt.